Il t’arrive sûrement d’avoir besoin de shooting photo régulièrement pour mettre tes produits en valeur. C’est ESSENTIEL ! Ne serait-ce que pour que le client puisse voir ta création porté et se rendre compte de sa taille réel et du rendu ?

Tu as peut être l’impression que c’est totalement inaccessible pour toi, ou tu n’as peut être même pas penser à faire appel à un photographe faute de moyen. Et pourtant, il y a plein de solutions gratuites ou pas chères pour mettre ton travail en valeur et vendre mieux !

Viens là, je vais partager avec toi mon expérience de créatrice qui a fait plein de shooting photo et te donner des boons plans !

Pour te donner une idée de ce qu’est un shooting photo, voici un making-of du shooting pour la collection Ziegfeld Folies Girls de la Dame de Lys, sortie à la Rentrée 2013

Photographe pro ou amateur ?

Personnellement, je n’ai travaillé qu’avec des « amateurs », c’est à dire des photographes qui faisaient ça par passion ou qui voulaient se faire connaitre. Contrairement au « pro », que l’on paye et qui essaye de (sur)vivre de leur art. Il y a un débat assez houleux à ce sujet sur le net, le même qu’entre les créatrices « pros » et « amateurs ».

Alors pour ma défense (ou pas), les photographes avec qui je travaillais sont toujours venus vers moi. De moi-même, il m’est rarement arriver de proposer un partenariat gratuit, sauf quand je savais que le photographe nn’osait pas me contacter. Par contre, après le 1er shooting, je les contacté pour leur proposer de renouveler l’expérience.

Ce n’est pas que je ne voulais pas payer quelqu’un. Simplement ça ne m’était jamais venu à l’esprit car je n’ai  jamais eu le budget. Par contre, j’ai TOUJOURS proposé un échange donnant donnant. En échange de leurs services, ils pouvaient acquérir mes créations gratos, je participais à leur projet perso en leur prêtant, voire même, en leur fabriquant des bijoux ou accessoires exprès pour leur projet, quitte à ne pas les vendre après car c’était trop spécifique. Ou encore, je répondais à leurs demandes quand ils avaient besoins de s’entrainer en faisant des photos précises. Du coup j’avais de jolies photos et eux, ils pouvaient se faire de l’expérience

Car, dans une collaboration avec un photographe « amateur », le but n’est pas de profiter de son talent et basta ! Quand la collab’ est prévue et organisée, tu présentes ton photographe à ton réseau via un ou plusieurs articles sur ton blog. Après le shooting, tu le cites dans toutes les diffusions de ses images avec un lien vers son site, que se soit sur ta boutique en ligne, sur ton blog (se sera bon pour son référencement) ou sur les réseaux sociaux.

Exemple de collaboration – juin 2010. Pour ce shooting, Vladimir Tankovitch qui m’avait fait plusieurs shooting gratuitement, avait besoin d’accessoires. Pour ce shooting, je lui ai fait un diadème frontal et un ras du cou en dentelle blanche pour la Reine Blanche, le chapeau du Chapelier Fou, les bijoux et la couronne de la Reine Rouge, les sceptres des Reines, les bijoux et accessoires des autres personnages.

Tu trouveras pleins de photographes « amateurs » sur Facebook. Étudie bien leur « mur » Facebook ou leur book avant de le choisir celui, celle ou ceux à qui tu proposeras une collab, histoire de voir si son univers colle au tien.

Comme dit plus haut, parfois, se sont des photographes qui te contactent directement, pour un projet précis. J’ai toujours accepté les différentes propositions que j’ai reçu. D’abord, parce qu’on ne m’a jamais refusé de collab donc je n’avais aucune raison de refuser à mon tour, (histoire de roue qui tourne, de transmettre ce qu’on t’a offert, tout ça tout ça). Et puis parce que ça fait toujours de jolies photos à partager sur Facebook, même si elles ne sont pas faites pour tes fiches produits. En ce qui te concerne, c’est à toi de décider.

Quels modèles ?

Pour des photos au rendu de qualité, tu peux choisir des modèles amateurs sur internet. Des femmes et des hommes qui se mettent à disposition pour des shooting, dans le but d’avoir de jolies photos. Tu trouveras aussi pléthore de ces modèles sur Facebook. Comme pour le photographe, prends le temps d’étudier le travail de la modèle pour voir si elle correspond à ta clientèle et à ton image ?

Tu peux aussi avoir des ami.e.s dans ton entourage qui correspondent à tes envies. Ça m’est arrivé très souvent. J’ai même une fois fait un shooting avec ma patronne =D Elle était si belle que j’ai pas résisté à oser le demander haha ! J’ai aussi souvent photographié ma soeur.

Par contre, un conseil, ne lance pas d’appel sur Facebook genre « bonjour, je cherche une modèle pour mes photos, écrivez-moi! ». Ou alors, précise que tu en veux qui aient de l’expérience, sinon, tu vas te retrouver avec des copines ou pire, des clientes, que tu n’oseras pas refuser ou encore des modèles qui ne te correspondent pas du tout. Fais le travail de recherche, tu ne le regretteras pas ?

Certaines modèles demandent une création en échange ou un échange de bon procédés (comme avec les photographes, si un jour elles ont besoin de quelque  chose qui est dans tes cordes, tu leurs fournis). C’est tout à fait normal, après tout, tu utilises son image.

Pense à faire signer un contrat de cession de droit à l’image à tes modèles. Car il peut arriver que les modèles se rebiffent après le shooting et qu’elles ne veulent pas que tu diffuses les photos. Si tu photographies des enfants, tu as besoin de la signature des 2 parents. Tu trouveras des modèles de contrats sur Google.

Maquilleuse, or not maquilleuse ?

Alors pour avoir commencé sans maquilleuse professionnelle (je ne savais même pas que ça existait!), je peux te dire qu’après en avoir eu une, je ne pouvais plus m’en passer !

Il y a une grande différence entre le fait de voir une modèle en face et sur photo. La photo ne rend pas la même couleur de teint en fonction de la lumière et écrase certains détails physionomiques.

Quand on voit une modèle maquillée par une pro à la fin des préparatifs, on a l’impression que c’est trop et que c’est hyper chargé : faux-cils, fond de teint couvrant, anti-cerne, maquillage des yeux et de la bouche. Mais sur la photo, le rendu n’est pas du tout le même, ça fait beaucoup plus naturel ?

A Strasbourg, on a la chance d’avoir plusieurs écoles de maquillage professionnel avec des élèves qui ont besoin de s’exercer et de faire des photos de leur maquillages pour leur book de fin d’année. C’est l’école Métamorphoses. Il y en a aussi une àMonpelleir maintenant. Du coup, j’ai toujours trouvé facilement des maquilleuses en contrat de stage et quand elles avaient besoin de moi pour un projet perso, je les aidais aussi.

Shooting photo de 2012 pour ma marque La Dame de Lys, réalisé par MaanuKitty photographies. Les modèles sont des amies et ma soeur, elles ont été maquillées par des élèves d’une école Strasbourgeoise. C’est un de mes shootings préférés.

Le lieu ?

Tu peux faire des collaborations pour le lieu aussi. Personnellement, j’ai toujours fait mes shootings intérieurs dans des hôtels, des maisons d’hôtes, des restaurants, des médiathèques gratuitement. Pour les hôtels, ont avait pas droit aux chambres souvent, mais les extérieurs suffisait. Je fais une demande en y allant directement (avec une projet bien fini du coup pour avoir quelque chose de concret à proposer) ou en écrivant un mail s’il y avait un protocole (pour la médiathèque de Strasbourg c’était le cas). En échange, ils pouvaient utiliser nos photos et ont les cité à chaque fois qu’on partagé les photos. Avec un lien vers leur site ou page FB selon leur demande. Parfois, si le lieu était choisi par le photographe, il leur faisait quelques clichés de l’établissement.

Bien entendu, pour choisir ton lieu tu as beosin de faire des repérages. Voire même si possible des essais avec le photographe. Si tu veux faire des photos dans un intérieur, choisis la pièce la plus lumineuse ou demande des projecteurs au photographe.

A l’extérieur, évite les horaires où le soleil tape fort, que se soit pour le confort de ton équipe, comme pour tes photos. Trop d’exposition (comprend, trop de lumière sur ta photo, en gros) peut ruiner une séance photo.

Dans le doute, demande toujours conseil au photographe.

Conclusion

Un shooting photo est important pour l’image de ta marque, de tes produits et surtout pour que le client s’approprie tes créations. Choisis donc bien tes shooting en fonction de ta clientèle. Tes modèles, tes lieux et les tenues de tes modèles doivent parler à ton public, sans que tu perdes ton petit truc à toi qui te démarque (j’en parle ici : clic).

Bref, tu l’auras compris, un shooting ne se prévois pas à l’arrache, ça se planifie en même temps que ta futur collection, ça se programme quand tes créations sont prêtes (pour les montrer aux photographes) et ça se diffuse quand tu lances ta collection, grâce à un plan bien ficelé.

Alors, prête à te lancer ?